Lo que “Hazlo en Cortometraje” puede hacer por un joven cineasta
"Confianza en su trabajo.” Eso es algo que concursar en “Hazlo en cortometraje” en tres ocasiones le dio a Daniel Chávez Ontiveros. En efecto, el certamen, auspiciado por la Fundación BBVA Bancomer y la Fundación Cinépolis, reforzó la seguridad en sí mismo en este cineasta egresado del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC), de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). No solo eso: lo relacionó con más gente de cine. Con estudios de Maestría en Cine Documental por la Universidad de Stanford, el autor mexicano que actualmente se encuentra en la fase de postproducción de una serie que filmó en África y en la preproducción de su ópera prima documental, se dio tiempo para valorar en esta entrevista la aportación en su desarrollo profesional del concurso que este 2017 cumple 10 años de apoyar a los jóvenes cineastas mexicanos.
¿Qué estás haciendo en este momento?
Actualmente estoy viviendo en la Bahía de San Francisco, en California, y estoy en la etapa de postproducción de una serie documental que filmé en África para el Instituto Seed de la Universidad de Stanford. La serie trata sobre ocho emprendedores africanos que a través de sus organizaciones tratan de erradicar la pobreza en África del Oeste. La serie se transmitirá por CNBC África y posteriormente se compartirá por redes sociales. Asimismo, estoy a punto de iniciar la preproducción de mi ópera prima documental que pretendo sea acerca de una de las líderes de las policías comunitarias de México.
Cuéntanos cómo fue la primera vez que participaste en “Hazlo en Cortometraje”
La primera vez que participé fue en 2013, con un cortometraje de ficción titulado Tucán. La historia es de un niño que quiere devolver a un tucán en cautiverio a su entorno natural; no obstante, se da cuenta que el sentido salvaje del animal se ha perdido por estar en una jaula tanto tiempo. Tucán fue un cortometraje que realicé como uno de mis primeros ejercicios dentro del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) de la UNAM. Decidí hacerlo porque siempre me han intrigado las relaciones que los humanos entablamos con la naturaleza, en especial con los animales. Constantemente me pregunto si estas relaciones son correctas o si simplemente deberíamos dejar de impactar en las vidas de otros seres vivos en la Tierra. Una anécdota interesante es que al realizar el cortometraje estaba decidido a usar un tucán que fuera real. Por lo que contacté a un “animalero” que se llama Milo. La vida de este hombre y su relación con las aves me pareció tan fascinante que posteriormente realicé un cortometraje documental sobre su vida: Milo y sus animales. Este documental fue el siguiente proyecto que envié a Hazlo en Cortometraje y tuve la fortuna que resultó ganador del primer premio en documental en el año 2014.
Después de ese corto, ¿cuántas veces más participaste?
Después de participar con Tucán en 2013, en 2014 participé con Milo y sus animales, cortometraje con el que gané el primer lugar en documental de “Hazlo en Cortometraje”. Este corto explora la vida de un entrenador de aves exóticas y cómo su trabajo ha influido en la vida de su familia. Asimismo, plantea la pregunta de si es correcto lucrarse con el trabajo de otro ser vivo.
Posteriormente en 2015, mandé Nacido para pelear, un corto que realicé durante mi maestría de cine documental en la Universidad de Stanford, en California. La película trata sobre la vida del campeón pugilístico amateur, Johnnie Gray Jr., y su gimnasio de box en East Palo Alto, California. Este espacio es un refugio para niños y adolescentes latinos y afroamericanos que buscan alejarse del crimen y la violencia que rodea a esta comunidad. Nacido para pelear fue ganador del segundo lugar en la categoría a Mejor Cortometraje Documental en “Hazlo en Cortometraje”.
¿Qué sientes que aportó “Hazlo en Cortometraje” a tu formación?
Una de las cosas que más me ha aportado en mi carrera es la confianza en mi trabajo. Ser reconocido por primera vez en 2013 me dio un impulso a la certeza de que hacer cine era el camino correcto para mí. Posteriormente, los demás reconocimientos han afianzado esta confianza y además me ilusiona saber que he empezado a crear un estilo autoral en mi forma de hacer cine y que es del agrado del público. Asimismo, a través del certamen he conocido a otros increíbles cineastas, no sólo los demás concursantes, sino también los jueces y los organizadores del certamen. En algunos casos he entablado relaciones profesionales sólidas con ellos y sobre todo amistades muy satisfactorias.
¿Qué consejos le darías a estudiantes que desean hacer cine?
Que hagan cine. Que no les dé miedo agarrar una cámara y lanzarse al mundo a capturar historias. Que no teman equivocarse y que confíen en su propio estilo cinematográfico, siempre habrá un público que quiera ver su trabajo. Que vean cine, internacional y nacional, contemporáneo y clásico, para que aprendan de lo que otros están haciendo y lo que otros han hecho, y que esto los inspire a crear más cine. Finalmente, que sean constantes y pacientes. Lo más importante es siempre mantener una disciplina y tener iniciativa. El cine es un oficio y mientras más lo practiques, mientras más te equivoques, aprenderás más. Y hay que ser pacientes con respecto a los galardones y reconocimientos, no porque tu película no entre a grandes festivales ni gane muchos premios significa que erraste la profesión. Estoy seguro que eventualmente tu trabajo será reconocido y habrá gente que te agradezca por hacerlo.