Furor: una obra para pensar el lugar del ser humano entre la civilidad y la barbarie
La puesta en escena “Furor” de los dramaturgos alemanes contemporáneos: Lutz Hübner & Sarah Nemitz y traducida al español por Stefanie Weiss y Luis de Tavira, es una obra en la que los conflictos sociales se agudizan en el enfrentamiento de la clase política con una sociedad exhausta e indignada que no se siente representada y que por lo tanto detona el discurso del odio y la polarización. Una civilización en crisis atrapada en la era de la posverdad de los medios y de las redes sociales que producen las noticias falsas y la confusión que catalizan la crisis a través de los usos y abusos de un celular.
Weiss, Juan Carlos Vives y Rodrigo Virago interpretan bajo la dirección de maestro De Tavira, la historia de Heiko Braubach, funcionario del gobierno y en campaña como candidato a alcalde. En un accidente de tráfico ha atropellado a Enno hijo de Nele Siebold, enfermera geriátrica. La investigación ministerial ha determinado que el joven cruzó la calle intempestivamente mientras huía, por lo cual ha declarado inocente al candidato. Sin embargo, Heiko ha decidido visitar a la madre de la víctima para ofrecerle ayuda. Nele accede para llegar a un acuerdo, pero cuando aparece Jerome, cambia la situación y amenaza al candidato en campaña con que, si no acepta, difundirá su intento de comprar su silencio y desatar un escándalo político en las redes sociales.
“Furor” es una obra producida por 25producción y La Casa de Teatro a través del apoyo de la Fundación BBVA México y el Estímulo Fiscal del Artículo 190 de la LISR (EFIARTES). En ésta, la acción dramática se despliega en un espacio de opresión en el que el desarrollo del conflicto se va transformando paulatinamente en un cerco y en un lugar peligroso, mientras que el diseño de vestuario deberá responder al propósito de neutralidad universal que ha uniformado a las sociedades en las que el uso de la ropa construye las imágenes y los roles de las identidades del juego colectivo, mientras que diseño sonoro capaz de mostrar el ámbito de lo que no se ve del edificio, de la calle y de la ciudad. Y tal como la escenografía, también la musicalización traerá a la presencia el interior invisible de los personajes y la acción progresiva del conflicto para detonar suspenso peligro o esperanza.
El equipo creativo de la puesta en escena está conformado por De Tavira en la dirección, por Jesús Hernández en el Diseño de escenografía e iluminación, Jerildy Bosch en el diseño de vestuario, Rodrigo Espinosa es el responsable del diseño sonoro, Maricela Estrada de la asesoría de peinados y maquillaje, David Castillo en la coordinación y producción ejecutiva, Patricia Yañéz funge como asistente de dirección, Raúl Morquecho en la producción operativa, y Carlos Alexis como asistente de producción.
El público podrá disfrutar de la obra, puesta al día en las manos del maestro De Tavira, en una corta temporada (ocho funciones) en el Teatro de las Artes del CENART, en la Ciudad de México, del 24 de noviembre al 4 de diciembre de 2022.