La Fundación BBVA Bancomer fomenta el diálogo entre la comunidad cultural

El foro tuvo como tema principal la selección, edición y circulación de contenidos culturales para públicos diversos. En la primera mesa titulada “Editar imágenes” participaron el artista mexicano Carlos Aguirre y el investigador, curador y editor Carlos Prieto Acevedo para hablar sobre los criterios que toman en cuenta durante el proceso de producción, tanto en una obra de arte como en la realización de una exhibición. Aguirre, quien explicó la importancia que tienen la semiótica y el lenguaje en sus proyectos, también enfatizó la relevancia de dialogar con los curadores, quienes pueden aportar lecturas diferentes de las obras artísticas.

Por su parte, Prieto compartió la estrategia que utilizó para realizar la exposición “Constelaciones de la Audiomáquina en México”, una muestra sobre arte sonoro mexicano llevada a cabo en el Kunstraum Kreuzberg de Berlín con motivo del año dual México-Alemania. Además profundizó en las relaciones que estableció entre la obra visual de fotógrafos como Enrique Metinides y la obra sonora de artistas contemporáneos como Gabriel Orozco y Manuel Rocha para provocar una experiencia diferente en los espectadores.

En la mesa “Traducir espacios” participaron Carlos Bedoya, socio fundador de LIGA, Espacio para la arquitectura, así como Adolfo Peña Igurarán y Gabriela Castañeda, directores del Centro para la Cultura Arquitectónica y Urbana (CCAU), con sede en Guadalajara. Entre ellos hablaron precisamente sobre la relevancia de dialogar, debatir y conversar sobre arquitectura.

Bedoya, por su parte, describió a la arquitectura como una caja de resonancia que “permite amplificar situaciones y evidenciarlas”, Peña mencionó que, en el CCAU, les interesa generar una plataforma para expandir el tema en relación con las cosas que suceden en la ciudad, como cuestiones de género, desigualdad o fronteras tangibles e intangibles. Castañeda añadió que hablar de arquitectura es insuficiente y que por ello invitan a sociólogos, filósofos y políticos, entre otros actores sociales, para intercambiar opiniones sobre la cultura urbana en relación con la arquitectura, uno de sus mayores propósitos.

La última mesa estuvo dedicada al tema de “Formar públicos”, en la cual conversaron Walther Boelsterly, director del Museo de Arte Popular de la Ciudad de México; Alberto González Torres, director del Museo Brady, en Cuernavaca; y Lluvia Sepúlveda, directora del Laboratorio de Museografía, llevado a cabo en San Agustín Etla, Oaxaca. Uno de los temas que abordaron fue la relación entre la tecnología y la formación de públicos. Los ponentes coincidieron en que la tecnología es una herramienta útil para expandir los contenidos de las colecciones de arte y generar otras experiencias con los visitantes, aunque es importante mantener al público en los espacios museísticos y no únicamente vincularlos por la vía digital.

Por otra parte, dialogaron en torno a la información pedagógica dentro de los museos. Sepúlveda subrayó la necesidad de tener una coherencia en relación con el patrimonio cultural, mientras que Boelsterly destacó que es indispensable tenerle respeto al público para que ellos mismos decidan qué tipo de recorrido quieren hacer.